~ Ф Е Н ~ Форуми ~ Ф Е Н ~
Дискусионен форум и ½
 
 Въпроси/ОтговориВъпроси/Отговори   ТърсенеТърсене   ПотребителиПотребители   Потребителски групиПотребителски групи   Регистрирайте сеРегистрирайте се 
 ПрофилПрофил   Влезте, за да видите съобщенията сиВлезте, за да видите съобщенията си   ВходВход 
Картинки, Галерия

ИСТОРИЯ НА КИНОТО
Иди на страница Предишна  1, 2, 3, 4, 5, 6  Следваща
 
Създайте нова тема   Напишете отговор    ~ Ф Е Н ~ Форуми -> Видео ~> Дискусии
Предишната тема :: Следващата тема  
Автор Съобщение
Hard_life®
Тя идва и води Ада след себе си!


Регистриран на: 19 Мар 2005
Мнения: 5166
Местожителство: Over the hills and far away...

МнениеПуснато на: Чет Юли 07, 2005 1:10 am    Заглавие: Стивън Спилбърг Отговорете с цитат

Стивън Спилбърг
Steven Spielberg

Дата на раждане - 18.12.1946.
Място на раждане - Синсинати, щата Охайо, САЩ.

"За мене е важно какво ще каже публиката, защото аз винаги и повече от всеки друг съм работил за зрителите. Публиката е моят шеф!"
Стивън Спилбърг

Наричат го не без основание "Бил Гейтс на киното". Защото и двамата доказаха нагледно на света, че може да станеш приказно богат, дори и когато си фанатично предан на онова, което най-много обичаш. Стане ли въпрос за невероятен, почти фантастичен успех в областта на киното, едно от първите имена, за които се сещаме е безспорно това на Стивън Спилбърг. Неговите филми близо 3 десетилетия шестват триумфално по света. Печалбите, които са донесли са неизброими, а създателят им приживе зае място в пантеона на най-великите кинематографисти на човечеството.
Роден е на 18 декември 1946 г. в Синсинати, щата Охайо, в еврейско семейство. Бащата Арнолд Спилбърг е електроинженер, един от пионерите на компютърния бизнес в Америка. Робатата му в авангардната област изисква често да сменя местожителството си. Накрая се установява в Саратога, предградие на калифорнийския град Сан Хосе.
Майката на Стивън - Леа Спилбърг (Познер) била концертираща пианистка преди да се омъжи. Освен най-големия Стивън, тя ражда още 3 момичета. Едната от тях - Ан става по-късно известна сценаристка, удостоена с номинация за "Оскар" за сценария на филма "Големият" с Том Хенкс.

Стивън еще от малък е буквално побъркан на тема кино. Разиграва битки между играчките си, които заснема с 8-милиметрова кинокамера, за да смае с размаха на въображението си роднини и приятели. Неговият неистов стремеж към пренасяне на екрана и на най-безумните фантазии, впоследствие става движеща сила в професията му на кинорежисьор.

Още 13-годишен създава 40-минутният филм "Бягство за никъде", а 3 години по-късно и пълнометражната лента "Светлината на огъня" (Firelight). Независимо че след години ще заяви, че това е отвратителен и неуспешен филм, той му носи първия търговски успех. Семейството му наема кинозала, за да го прожектира и спечелва $ 500 само за една вечер.

Стивън Спилбърг не е сред отличниците в училище. Най-зле се справя с математиката. Слабият му успех е една от причините да не бъде приет в нито едно от многото киноучилища на Калифорния. Тогава постъпва в държавния университет в Лонг Бийч, специалност английски и литература. Докато следва изучава самостоятелно творчеството на най-големите майстори на киното. През този период заснема 22-минутния си филм "Amblin", с който привлича вниманието на Сидни Щейнберг, шеф на телевизионния отдел на компанията "Universal", който предлага на самоукия режисьор 7-годишен контракт. Така колежанският абсолвент решава въпроса с препитането, обвързвайки бъдещето си с правенето на филми. Работи над тв-сериалите "Нощна галерия", участва в заснемането на епизоди от "Маркъс Уелби", "Коломбо", "Психиатри" и др. Престоят му в телевизията се оказва добра школа за усвояване на занаята. Не е чудно, че от "Юнивърсъл" му възлагат да заснеме пълнометражния тв-филм - "Дуел", който дава възможност на младия Спилбърг да демонстрира на какво е способен. Филмът, който и до днес е смятан за един от най-добрите телевизионни филми, правени в Америка, обира овациите на критиката и зрителите по онова време.
Така Спилбърг влиза в "южнокалифорнийската мафия", както шеговито наричат групата от амбициозни млади режисьори (Френсис Форд Копола, Мартин Скорсезе, Джордж Лукас и Пол Шрайдър). За разлика от колегите си, които също скоро ще се прочуят не по-малко от него, Стивън предпочита ценностите на средната класа пред романтичните идеи на бунтарите.

През 1974 г. той създава "Шугърланд експрес" "The Sugarland Express", в който демонстрира необикновения си талант да поставя с небивал размах и най-сложни в техническо отношение сцени и епизоди.
Въпреки високите оценки в списание "New Yorker", дебютът на Спилбърг на големия екран се оказва провал във финансово отношение.
Но още със следващата си продукция "Челюсти" (1975) улучва десетката. Хари Арнолд пише с възторг във вестник "Washington Post": "До сега не е имало трилър, подобен на "Челюсти", който доставя такава наслада и в същото време поражда толкова ужас и страх. Този филм несъмнено поставя стандарта за подобен род кино за много години напред". През тази година "Челюсти" бие всички рекорди по посещаемост на кината в САЩ. Благодарение именно на Спилбърг, както и на Лукас с неговите "Звездни войни", и на Копола с неговия "Кръстник", Холивуд започва да излиза от кризата, в която се намира от дълго време.

Следващият филм на Спилбърг "Близки срещи с третия вид" ("Close Encounters of the Third Kind") демонстрира типичната гледна точка на режисьора върху проблема за извънземните цивилизации - гледна точка от позицията на любопитно дете, възприемащо вселенските загадки с възхита и преклонение.
Списание "Film Comment" пише през януари 1978 г.: "Този филм е за хората с въображение, а не за тези, които ще кажат: Можеш ли да го докажеш!" Спилбърг нищо не доказва. Той показва всичко така, че човечеството да започне да гледа по друг начин на себе си". За този филм е номиниран за пръв път за "Оскар". Но ще минат още доста години, преди тази най- престижна американска награда за постижения в областта на киното да попадне в ръцете му.
През следващата година излиза комедията "1941", която е съсипана от критиците. Но Спилбърг не се стъписва, а следва пътя си, който го отвежда до един от звездните му мигове. През 1981 г. излиза "Похитителите на изчезналия кивот" -първият филм от трилогията за Индиана Джоунс, която е приета безрезервно от милиони зрители по света.

През 1982 г. е поредният триумф с прекрасната творба "Извънземното" ("E.T.: The Extra-Terrestrial"). Спилбърг е в стихията си, демонстрирайки умението си да прави невероятно слънчева фантастика, внушаваща ненатрапчиво дълбоки философски обобщения за човешкото битие.
"Извънземното" чупи касовия рекорд на "Челюсти", смятан до момента за най-доходният филм на всички времена. От времето на Алфред Хичкок Америка не познава такъв великолепен режисьор.
Но освен като ненадминат майстор на филми Спилбърг се изявява и като предприемач с безпогрешен нюх за печалбата. Той създава собствена компания "Amblin Entertainment", а години по-късно става съосновател и на компанията "Дрийм уоркс", която днес е сред най-преуспяващите в Холивуд. Именно благодарение на парите на Спилбърг се появяват на бял свят такива шедьоври на развлекателното кино, като "Гремлини" (1984), "Завръщането в бъдещето" (1985), "Кой накисна заека Роджър?" (1988) и много други.
През 1985 г. поставя "Пурпурен цвят" (The Color Purple), който е номиниран в 11 категории за "Оскар", но не получава нищо.
След неуспешните във финансово отношение "Империя на слънцето" (1987) и "Винаги" (1989)
Спилбърг прави поредния си касов удар през 1993 г. с "Джурасик парк" (The Lost World: Jurassic Park).
През 1993 г. излиза на екран и неговият шедьовър "Списъкът на Шиндлер", който му носи мечтаното признание и от сериозната критика. Филмът печели 7 награди "Оскар", при това и в основните категории - за най-добър филм и най-добра режисура.
"Спасяването на редник Райън" (Saving Private Ryan - 1998) също се радва на феноменален успех.
Напоследък Спилбърг като че ли се опитва да внесе повече проблемност и дълбочина, разработвайки любимите си визии за света на бъдещето. Много интересен в това отношение бе "Изкуствен интелект" и особено излезлият тези дни и у нас "Специален доклад" с Том Круз в главната роля.
В личния си живот Стивън Спилбърг е пределно скромен. След развода си с актрисата Ейми Ървинг, от която има една дъщеря, се жени пак за актриса - Кейт Кепшоу (1991), от която има 5 деца.
Невъзможно е да си представим, че Спилбърг вече е направил най-добрите си филми. От човек с неговата неизтощима фантазия може да се очакват много изненади и в бъдеще. Какво пък, той е само на 56 години - истински зряла възраст за един кинорежисьор.
Филмография

_________________

"И искам щедро, волно да отдавам, това що в мен гори, трепти и пее. Че мойта младост, огнено пламтяща, и моята душа на чучулига, и моето сърце животрептящо - като вихрушка над света ме вдигат."
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
Hard_life®
Тя идва и води Ада след себе си!


Регистриран на: 19 Мар 2005
Мнения: 5166
Местожителство: Over the hills and far away...

МнениеПуснато на: Чет Юли 07, 2005 9:23 pm    Заглавие: Клинт Истууд Отговорете с цитат

Клинт Истууд
Clint Eastwood

Дата на раждане - 31.05.1930.
Място на раждане - Сан Франциско, Калифорния, САЩ.

Големият американски актьор, режисьор и продуцент Клинт Ийстууд бе отличен на последния кинофестивал в Кан със специален медал на името на Федерико Фелини за огромния му принос в развитието на световното киноизкуство. Освен това, създателят на 24 игрални филма в своята кариера, получи и приз от гилдията на режисьорите за новаторството и оригиналността на работата си в киното.

Последната режисьорска творба на Ийстууд "Мистичната река" с Шон Пен в главната роля, бе представена в конкурсната програма на Кан'2003. Очакванията, че 72-годишният режисьор, ще си замине от Лазурния бряг и със "Златна палма", обаче не се оправдаха.

Роденият на 31 май 1930 г. Клинт Ийстууд се снима в киното още от 1950 г. Той се прославя сравнително късно - на 33-годишна възраст и то предимно в Европа, след като изиграва двойнствената роля на мълчаливия бандит в уестърна на Серджо Леоне "За шепа долари" (Per Un Pugno Di Dollari, 1964). Впоследствие големият италиански майстор го кани и за другите си филми от трилогията за Дивия Запад - "За няколко долара повече" (Per Qualche Dollaro In Piu, 1966) и "Добрия, лошия и злия" (Il Buono Il Brutto Il Cattivo, 1966).

През 1971 г. Клинт Ийстууд създава образа на полицай, който е готов на всичко в борбата с престъпниците. Филмът "Мръсния Хари" (Dirty Harry) на реж. Дон Сигъл си спечелва огромна популярност. Нестандартният герой в борбата с престъпността се оказва точно по вкуса на повечето американци, които посрещат с адмирации и продълженията от филмовата серия за "мръсния Хари": "Magnum Force" (1973), "The Outlaw Josey Wales" (1976), "Sudden Impact (1983), "The Dead Pool" (1988).
Години по-късно Ийстууд отдава почитта си към двамата свои учители - Серджо Леоне и Дон Сигъл, като им посвещава своя най-успешен уестърн "Непростимо" (Unforgiven, 1992).

За този филм той получава и първия си "Оскар" в раздела за най-добър филм и за най-добър режисьор.

След смъртта на "каубой номер 1" на американското кино Джон Уейн, именно Клинт Ийсууд поема щафетата и в продължение на две десетилетия се превръща в един от най-любимите актьори на масовата публика.

Но в късния период от своята кариера той изненадва всички със силните си изяви и като режисьор и като актьор в роли, които най-малко са очаквали от него. Така например, фанатичната му любов към джаза, го подтиква да заснеме биографичната продукция "Птицата" (Bird, 1988), посветена на един от най-великите джазови музиканти Чарли Паркър.

А в любовната драма "Мостовете на Медисън" (The Bridges of Madison County, 1994) не само прави един от най-силните филми на любовна тематика, но и сам изиграва една от най-интересните роли на влюбен мъж в американското кино.

За превъзходната си кариера е отличен с наградата на името на Ървинг Талберг през 1995 г., която се равнява по значение на специален "Оскар" за цялостно творчество.
Клинт Ийстууд е избиран за кмет на гр. Кармел в Калифорния през 1986 г.

Жени са два пъти, но е имал твърде много интимни връзки, от които се раждат няколко извънбрачни деца. Първата му съпруга е Меги Джонсън и с нея актьорът живее от 1953-а до 1980-а година. От този брак има две деца - Елисън (1972) и Kейл (1968).

Междувременно става баща и на извънбрачно дете, което ражда любовницата му Роксан през 1964 г. От 1975-а до 1989-а поддържа интимна връзка с актрисата Сандра Лок. Има още две деца - Катрин (1988) и Скот (1986) от Джослин Рийвс, а после още една дъщеря от Франсис Фишер. През 1996 г. сключва брак с телевизионната водеща Тина Руиз, от която му се ражда още една дъщеря.


Филмография
_________________

"И искам щедро, волно да отдавам, това що в мен гори, трепти и пее. Че мойта младост, огнено пламтяща, и моята душа на чучулига, и моето сърце животрептящо - като вихрушка над света ме вдигат."
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
Hard_life®
Тя идва и води Ада след себе си!


Регистриран на: 19 Мар 2005
Мнения: 5166
Местожителство: Over the hills and far away...

МнениеПуснато на: Чет Юли 07, 2005 9:27 pm    Заглавие: Кевин Спейси Отговорете с цитат

Кевин Спейси
Kevin Spacey

Дата на раждане - 26.07.1959.
Място на раждане - Ню Джърси, САЩ.

Една от най-популярните напоследък и в същото време най-загадъчна сред американските кинозвезди е безспорно Кевин Спейси. Той е един от малкото актьори в Холивуд, за личния на живот на когото не се знае почти нищо. Съумял да се опази от брачните окови и в същото време избягващ разпуснатия живот, поне външния, Кевин Спейси води почти незабележимо съществование, в което основното нещо на показ са филмовите му роли – напоследък все по-интересни и обаятелни.

Кевин Спейси е роден на 26 юли 1959 г. в Ню Джърси, но израства в Калифорния. В семейството си бил най-малкото от три деца и рожденото му име е Кевин Фоулър. Според непотвърдени данни, взема моминската фамилия на своята майка – Спейси – в началото на кариерата си. Вярвал, че словосъчетанието “Кевин Спейси” ще навява на продуцентите приятни подсъзнателни асоциации с името на великия актьор Спенсър Трейси.

Като тийнейджър Кевин бил страстен поклонник на класическото черно-бяло американско кино. Знаел наизуст биографиите на някои от най-големите звезди, в това число, разбира се и на своя кумир Спенсър Трейси.

Като малък бил доста буен и баща му, автор на технически учебници, го изпраща във военна школа. Но и оттам го изгонват след едно сбиване. В следващото учебно заведение се увлича по драматичното изкуство и започва да играе в любителски спектакли. Негови партньори на училищната сцена били Мери Уинингъм и Вал Килмър. Последният дори му става приятел и го убеждава да продължи да учи актьорско майсторство в известната школа “Джулиард”.
“Вал бе постъпил там две години по-рано и успя да ме запали, за да се реша да отида на събеседването. Впоследствие две години учихме заедно”, спомня си днес с умиление Кевин Спейси. Нещата обаче не стоят точно така, що се отнася до Вал Килмър, според когото Кевин така и не върнал парите, взети назаем от неговия баща. А сумата била доста сериозна и според Вал, бъдещият носител на “Оскар” просто постъпил като крадец. Дали нещата стоят точно така, не се знае. Важното е, че двамата вече не са приятели…

Кариерата на Кевин Спейси започва с пародийни изпълнения из нощните клубове, а после продължава и по театралните сцени. И макар че, театрите били от най-прочутите, най-често му се налагало да бъде дублиращ актьор. Но дори и като такъв, успява да се изяви.

Когато големият театрален и кинорежисьор Майк Никълс поставя на сцената пиесата “Смут”, Кевин предлага да подсигурява в случай на болест или друга извинителна причина актьорите, играещи в спектакъла. И поради факта, че повечето от тях били звезди, често им се налагало да отсъстват и тогава настъпвал часът на Кевин, който се справял блестящо. Възхитеният Никълс не му остава длъжен. Именно той го кани в киното за роли във филмите си “Heartburn (1986) “ и “Работещо момиче” (Working Girl, 1988).

По това време започва възходът на младия актьор. От една страна става телевизионна звезда и дори получава театралната награда “Тони” за "Lost in Yonkers” (1991), а от друга – пробива в голямото кино, където обаче задълго му се налага да играе ролите на “най-добрите приятели на главните герои”, според собственото му признание.
Но именно “второстепенната” роля от “Обичайните заподозрени” му носи първия “Оскар”.

Дълго време режисьорите го ангажират именно, заради неговата напълно обикновена външност. Те много добре усещат, че именно зад невзрачните лица от тълпата, понякога се крият най-ужасните злодеи. А Кевин ги респектира с умението си да се преобразява мълниеносно, разкривайки неподозирана вътрешна сила. И въпреки собственото му признание, че го привличат персонажите, преживяващи нравствена криза или дори морален разпад, все пак мечтае да се превъплъщава и в по-различни герои.

Неспокойният му дух го кара да експериментира сам в режисурата с филма си “Albino Alligator” (1996). А после блесва с чудесното си изпълнение на ченгето Джак Винсен от “Поверително от Ел Ей” (L.A. Confidential, 1997) и на богаташа Джим Уилямс от “Полунощ в градината на доброто и злото” (Midnight in the Garden of Good and Evil 1997).

През октомври 1999 г. само четири дни след излизането по екраните на “Американски прелести” Кевин Спейси се сдобива със собствена звезда на Алеята на славата в Холивуд. А на церемонията по връчването на академичните награди през март 2000 г. получава “Оскар” (вече в раздела за главна роля за брилянтното си превъплъщение в образа на Лестър Бърнам от “Американски прелести”). Появата му в компанията на очарователната Даяна Драйвър дава повод да се заговори, че може би тя ще е неговата тайнствена избраница. Но и това все още не е потвърдено със сигурност, както и всичко касаещо интимния живот на актьора, включително и намеците за хомосексуалните му наклонности.

Сред последните филми с негово участие са “K-PAX (2001), “Shipping News” (2002) и “The Life of David Gale (2003).


Филмография
_________________

"И искам щедро, волно да отдавам, това що в мен гори, трепти и пее. Че мойта младост, огнено пламтяща, и моята душа на чучулига, и моето сърце животрептящо - като вихрушка над света ме вдигат."
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
Hard_life®
Тя идва и води Ада след себе си!


Регистриран на: 19 Мар 2005
Мнения: 5166
Местожителство: Over the hills and far away...

МнениеПуснато на: Пет Юли 08, 2005 8:10 pm    Заглавие: Харви Кайтел Отговорете с цитат

Харви Кайтел
Harvey Keitel

Дата на раждане - 13.05.1939.
Място на раждане - Ню Йорк.

Харви Кайтел е роден на 13 май 1939 г. в Ню Йорк. Неговата майка е полякиня, а бащата -румънец. Тайните на актьорското майсторство Харви усвоява в прочутото "Актърс Студио" на Ли Страсбърг. Играе няколко години в неголеми театри извън Бродуей.

Харви Кайтел е един от най-големите актьори на своето поколение. Снимал се е във филмите на повечето от великите режисьори на ХХ век: Робърт Олтмън "Бъфало Бил и индианците" (Buffalo Bill And The Indians, , 1976); Алън Рудолф "Добре дошли в Ел Ей" (Welcome To L.A., 1977); Ридл Скот "Дуелистите (The Duellists, 1977) и Телма и Луиз" (Thelma & Louise, 1991); Пол Шрайдър "Синя якичка" (Blue Collar, 1978); Бертран Таверние "Смърт на живо" (La Mort En Direct, 1980); Тони Ричардсън "Граница" (The Border, 1982) и др.

Но както и за неговия основен партньор и приятел от редица филми Робърт Де Ниро, в чиято сянка Кайтел остава доста дълго време, особено важно е било сътрудничеството му с великия режисьор Мартин Скорсезе.

Те се срещат за пръв път още през 1965 г., но в третата им съвместна работа "Мръсни улици" (Mean Streets, 1973) Кайтел се превъплъщава в образ, напомнящ самия режисьор - итало-американец, който изпитва сложни чувства, опитвайки се да осмисли своя произход.

Творческият съюз между двамата се развива и задълбочава в следващите филми на Скорсезе "Алиса вече не живее тук" (Alice Doesn't Live Here Anymore, 1974), "Шофьор на такси" (Taxi Driver, 1976) и "Последното изкушение на Христос" (The Last Temptation Of Christ, 1988), в който актьорът представя на екрана твърде нетрадиционно образа на Юда.

Две години по-рано той пресъздава и Пилат Понтийски в "Разследването" (L'inchiesta) на Дамяно Дамяни.

През 90-те години Харви Кайтел работи много за независими продукции, с млади и дръзки, настроени към експериментаторство, режисьори. В частност, той допринася много за успеха на дебютния филм на Куентин Тарантино "Глутница кучета" (Reservoir Dogs, 1992).

Участието на Кайтел в сложната и двусмислена роля в знаменитата творба на Ейбъл Ферара "Лошият лейтенант" (Bad Lieutenant, 1992) допринася за нареждането му сред най-големите филмови актьори на нашето време.

Изключителен професионален успех за него е изпълнението на една от основните роли във филма на Джейн Кемпиън "Пианото" (The Piano, 1992).

А почти култов статут завоюва след ролята си на "чистача" от най-добрия засега филм на Тарантино "Криминале" (Pulp Fiction, 1994).

От 1983 до 1991 г. живее с актрисата Лорейн Брако, от която има дъщеря на име Стела.

Сред най-ярките роли на Харви Кайтел през 90-те години е тази на Оги Урен от филма на Уейн Уанг "Дим" (1995).

През 2000-ата година големият американски актьор се снима в България в низкобюджетната продукция "Сива зона", в която изпълни ролята на нацистски офицер.


Филмография
_________________

"И искам щедро, волно да отдавам, това що в мен гори, трепти и пее. Че мойта младост, огнено пламтяща, и моята душа на чучулига, и моето сърце животрептящо - като вихрушка над света ме вдигат."
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
EDDY
Карамазов


Регистриран на: 12 Дек 2004
Мнения: 801
Местожителство: Долината на смъртната сянка.

МнениеПуснато на: Пет Юли 15, 2005 3:39 pm    Заглавие: Стефан Данаилов - Ламбо Отговорете с цитат

Стефан Данаилов - Ламбо



Дата на раждане - 09.12.1942.
Място на раждане - София.

Най-популярният български актьор Стефан Ламбов Данаилов е роден на 9 декември 1942 г. в София.

Мечтае да стане моряк в гражданския флот, защото морето винаги го е привличало, макар че няма "морска" кръв. Майка му е от Ловеч, а баща му от Родопите, с. Райково.
Актьорската си кариера започва още в ученическите години, когато се снима във филма "Следите остават". Все пак тогава изобщо не му е минавало на ум да става артист. Докато е в казармата смята да кандидатства история. Баща му предлага да запише и право, защото се държи един и същ изпит. Но актьорът Иван Кондов, който тогава е съпруг на сестра му, го посъветва да следва във ВИТИЗ "Кр. Сарафов"

През 1963 г. е приет в класа по актьорско майсторство на проф. Стефан Сърчаджиев. След неговата смърт учи при Методи Андонов и проф. Анастас Михайлов. Завършва през 1966 г. и започва работа в Пловдивския театър "Н.О.Масалитинов".
Първите му роли в киното са във филмите "Понеделник сутрин", "Морето" и "С дъх на бадеми". Популярността идва още след участието в ролята на Иван Загубански от филма "Първият куриер", но избухва с невиждана сила, когато на телевизионния екран се появяват сериите от филма "На всеки километър" (1969). С ролята на майор Деянов го запомня масовата аудитория в България. В периода между първите и вторите серии се снима в "Князът" и "Черните ангели".

За малко напуска театъра и се отдава изцяло на киното. Но през 1973 г. се връща отново за да се присъедини към трупата на Театъра на Българската армия, а от 1979 г. постъпва в Народния театър "Иван Вазов", където е и до днес.
През тези години продължава да се снима много в киното и телевизията. От 1988 г. е преподавател по актьорско майсторство в НАТФИЗ , където е доцент от 1996 г. и професор от 1999 г.

След майор Деянов младият актьор изпълнява много други запомнящи се роли. Познавайки измамната преходност на бързите успехи, като че ли сам търси компенсация в изпълнението на "по-различни персонажи", изискващи истинско актьорско превъплъщение. Един от най-добрите си екранни образи създава във филма на Никола Корабов "Иван Кондарев".

След 10 ноември 1989 г. му се налага отново да се доказва и на сцената, и в киното. Злобата и неразбирането за малко не го принуждават да си подаде оставката от театъра. Премиерата на "Лоренцачо", която има шумен успех, благодарение и на неговия актьорски талант, му вдъхва увереност. А ролята в италианския сериал "Октопод", където играе редом с Микеле Плачидо, го прави популярен и в чужбина. За него Плачидо винаги говори с възхищение, че е велик актьор.

От 1994 е съосновател и вицепрезидент на фондация "Авансцена", от 1996 е президент на националния комитет на Международния институт за средиземноморски театър.
Макар и депутат, Стефан Данаилов продължава да бъде обичан. Досега името му не се свързва с нито един гаф или далавера.
"Не съм сбъркал в най-важното - професията и семейството", казва той.
През ноември получи наградата "Паисий Хилендарски", а тези дни бе предложен и за орден "Стара планина" за заслуги към културата и изкуството на България.

:: ФИЛМОГРАФИЯ

Актьор:
Следите остават, 1956
Инспекторът и нощта, 1963
Понеделник сутрин, 1966
Мълчаливите пътеки, 1967
Морето, 1967
С дъх на бадеми, 1967
Първият куриер, 1968
На всеки километър, 1969-1971 тв-сериал
Князът, 1970
Няма нищо по-хубаво от лошото време, 1971
Обич, 1972
Нона, 1973
Иван Кондарев, 1974
Къщи без огради, 1974
Зарево над Драва, 1974
На живот и смърт, 1974, тв-3 серии
Сватбите на Йоан Асен, 1975
Този истински мъж, 1975
Началото на деня, 1975
Войникът от обоза, 1976
Самодивско хоро, 1976
Вината, 1976
Допълнение към закона за защита на държавата, 1976
Петимата от РМС, 1977, тв-сериал
Година от понеделници1 1977
Юлия Вревска, 1978, коопродукция със СССР
Умирай само в краен случай, 1978
Насрещно движение, 1978
Топло, 1978
Мигове в кибритена кутийка, 1979
От нищо нещо, 1979
Кръвта остава, 1980
Дами канят, 1980
Търновската царица, 1981
Кристали, 1982
Есенно слънце, 1982
24 часа дъжд, 1982
Равновесие, 1983
Голямата игра, 1983, тв-6 серии
Една одисея в Делиормана, 1983
Тази кръв трябваше да се пролее, 1985
Борис I, 1985
Маневри на V етаж, 1985
Мъгливи брегове, 1986
Ешелоните, 1986
Три Марии и Иван, 1986
Поема, 1986
Мечтатели, 1987
Небе за всички, 1987
Левакът, 1987
Не се мотай в краката ми, тв, 1987
Дом за нашите деца, 1987
Време за път, 1987, тв-сериал
Неизчезващите, 1988, тв сериал
Защитете дребните животни, 1988
Черните рамки, 1989
Под игото, 1990, тв сериал
Баши и синове, 1990, тв сериал
Карнавалът, 1990
Живей опасно, тв, 1990
Искам Америка, 1991
Берлинска конспирация, 1991, САЩ
Червенвата мишена, 1991, България/САЩ
Престъпление от страст, 1994 тв коопродукция с Италия
Октопод 7, 1994, тв сериал Италия
Рекет, 1996, коопродукция с Италия
Дон Кихот се завръща, 1997 коопродукция с Русия
Дълбоко в сърцето, 1998, Италия
Испанска муха, 1998
След края на света, 1998
Версенжеторикс, 1999
Маневри на V етаж
След края на света

_________________
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
Hard_life®
Тя идва и води Ада след себе си!


Регистриран на: 19 Мар 2005
Мнения: 5166
Местожителство: Over the hills and far away...

МнениеПуснато на: Пет Юли 15, 2005 5:22 pm    Заглавие: Илайджа Ууд Отговорете с цитат

Илайджа Ууд
Elijah Wood

Дата на раждане - 28.01.1981.
Място на раждане - Седар Рапидс, щата Айова, САЩ.

Илайджа Джордан Ууд е роден на 28 януари 1981 г. в градчето Седар Рапидс, щата Айова (САЩ). Неговите таланти започнали да се разкриват още в началното училище, като най-напред били забелязани способностите му в областта на музиката. На 7-годишна възраст започва да пее в местния хор, а година по-късно вече изпълнява и роля в театрална постановка по "Вълшебникът от Оз".
Веднъж, докато гледали телевизионни реклами, на родителите на Илайджа им хрумнало, че и техният син може със същия успех да се снима в клипове. Така през 1988 г. майка му го записва в местната агенция за модели “Авант Студиос”, и след 6 месеца изпатили Илайджа на конференция на Международната асоциация на моделите и младите таланти в Лос Анжелис. Тогава за пръв път момчето напуснало границите на родния си щат.
Един от членовете на журито Гари Скалзо си спомня, как много негови колеги му насочили вниманието към Илайджа и той останал удивен и просто не можел да скрие възхищението си от бликащата енергия и талант на това момче. И други от членовете на журито признават, че щом на сцената излязъл Илайджа, в залата се възцарила тишина: “Той завладя аудиторията от първия момент на своето появяване. Неговото естествено обаяние, неговата усмивка и харизма мигновено покориха сърцата на зрителите". Тогава Илайджа бил едва 8-годишен.
Веднага след фестивала го поканили заедно с майка му в агенция, която се занимавала с подготовка на млади таланти за бъдеща актьорска кариера. Гари Скалзо го попитал дали иска да стане актьор и момчето отговорило мигновено и без да се замисли “Разбира се. Ще стана актьор".
Само след месец цялото семейство се преместило в Лос Анжелис, където започнала актьорската кариера на Илайджа, който през първите три години в Холивуд работел под внимателното напътствие на Гари Скалзо.
Първата си роля получил само след 6 месеца – в клипа на Пола Абдул "Forever Your Girl". Последвали неголеми роли в такива филми, като "Завръщане в бъдещето 2" (Back to the Future Part II, 1989) и "Вътрешни афери" (Internal Affairs). Критиката обръща за пръв път внимание на новото лице едва след излизането по екраните на филма на Бари Левинсон "Avalon" (1990), номиниран за "Оскар" в няколко категории.
Първата си главна роля Илайджа изпълнил във филма "Рай" (Paradise), в който играе момче, което се опитва да събере героите, изпълнявани от Дон Джонсън и Мелани Грифит. А през 1992 г. Илайджа игре редом до Мел Гибсън във филма "Вечно млад" (Forever Young).
През 1993 г. Ууд си партнира с друг млад талант Маколи Кълкин в "Добрият син" (The Good Son), който нямал успех сред публиката. Същата година Илайджа изпълнява ролята на Хъкълбери Фин в одноименния филм, а също се снима и във "Война" (The War) c Кевин Костнър. През 1994-а му е поверена главната роля във "Норт" - филм, разкритикуван жестоко, но с уговорката, че единственото хубаво нещо в него е присъствието на младия талант Илайджа Ууд. Излезлият през 1996 г. "Флипър" не бил посрещнат по-добре, но ситуацията се променя след пускането на екран на "Ледена буря" (The Ice Storm) на реж. Анг Лий. Критиката отбелязва положителната промяна в кариерата на младия актьор.
Следва роля във филма на Роберто Родригес "Факултетът" (1998), който имал значителен касов успех, особено в чужбина.
Продукциите, излезли през 1999-2000 г. минават почти незабелязано. Но бумът, който предизвиква екранизацията по романа на Дж.Толкин “Властелинът на пръстените” надминава всички очаквания. Според всеобщото мнение на критици и зрители един от най-добре справилите се с актьорската си задача в него е именно младият Илайджа Ууд.


Филмография
_________________

"И искам щедро, волно да отдавам, това що в мен гори, трепти и пее. Че мойта младост, огнено пламтяща, и моята душа на чучулига, и моето сърце животрептящо - като вихрушка над света ме вдигат."
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
Bathory
Легален Алкохолик
Легален Алкохолик


Регистриран на: 15 Май 2005
Мнения: 778
Местожителство: In The Hell!!!

МнениеПуснато на: Съб Юли 23, 2005 5:21 pm    Заглавие: Мел Гибсън Отговорете с цитат

Много хубава тема и аз да постна нещичко Happy

Мел Гибсън



Дата на раждане - 03.01.1956.
Място на раждане - Ню Йорк, САЩ.

Мел Гибсън e смятан за универсален актьор, на когото се удават всякакви роли. Той играе превъзходно както в екшъни и комедии, така и в драми. Получава международна известност след изпълнението на главната роля в австралийския филм "Лудия Макс" (1979 г.), а три години по-късно и в продължението "Лудия Макс 2".

Признанието, което австралиецът Гибсън получава в Америка е много по-голямо от полученото в собствената му страна. Истината обаче е, че митът за австралийския произход е създаден и поддържан от самия актьор. Защото Гибсън всъщност е роден на 3 януари 1956 г. в Пикскил, щата Ню Йорк, САЩ, но самият никога не е имал нищо против да бъде смятан за австралиец. Той е шестото от единадесет деца. През 1968 г. по настояване на Гибсън-старши огромното семейство се преселва в Австралия. Причината е в желанието на бащата да предпази своите синове от участие във войната във Виетнам. Така ненавършил 12 години Мел се оказва в Сидни и скоро става австралийски гражданин.
Много по-късно Мел Гибсън ще заяви във връзка с участието си във филма за Виетнам "Бяхме войници" следното: "Моят баща се е сражавал за Америка по време на Втората световна война и може би, заради това никога не одобряваше войната. Но ние не се преместихме в Австралия, за да избегнем военните повиквателни. Просто баща ми пострада при трудова злополука (той работел като железопътен работник) и се преместихме при родните ни (по майчина линия) в Австралия, за да можем по-лесно да се справим. Освен това преместването в Австралия съвсем не те освобождава от военна обязаност. Първо, дори и там можеше да пристигне повиквателна от Америка. И второ, в Австралия също има армия, и нас можеше да ни призоват в нея. Спомням си, че моят по-голям брат получи повиквателна. Но той не отиде на предварителните тестове, и не го призоваха. Можехме да си отдъхнем с облекчение".
На самия Гибсън не се налага да решава "да ходи или да не ходи в армията". Войната във Виетнам, приключва когато е 16-годишен, и въпросът отпада от само себе си.
След завършване на средното си образование иска да стане журналист. Но започва да посещава актьорско училище и през 1975 г. става студент в Националния институт за драматични изкуства в Сидни. Още по време на следването дебютира в киното. През 1977 г. играе в австралийския филм "Горещо лято".

През 1979 г. 23-годишният актьор се снима в два много различни, но извънредно успешни филма - "Тим" и "Лудия Макс". За изпълнението на главната роля в драмата "Тим" Мел Гибсън получава наградата на Австралийския институт за кино (аналог на "Оскар" в Австралия). Вторият филм - "Лудия Макс", който е превъзходен екшън, много скоро придобива култов статут сред широката публика и го прави известен извън Австралия. Участието на Гибсън в историческата драма "Гилиполи" (1981) му носи отново наградата за мъжка роля на Австралийския институт за кино.
Припомняйки си за този период на утвърждаване като киноактьор, Гибсън признава, че извадил късмета да работи с такива режисьори, като Джордж Милър ("Лудия Макс") и Питър Уиър ("Галиполи" и "Годината на опасния живот").
"По това време ме теглеше към сцената - споделя той. - Но изключването ми от университета съвпадна с началото на годините на бума на киното в Австралия. Аз просто се оказах в точното време на нужното място".

През 1984 г. Мел Гибсън дебютира в Холивуд . Снима се заедно с Антъни Хопкинс в филма "Баунти", а малко по-късно през същата година играе и в друга американска продукция "Реката".
Участието му обаче в комедийния екшън на Ричард Донър "Смъртоносно оръжие" го прави истинска звезда. Този филм се радва на огромен зрителски успех, което води до още три продължения, които също носят значителни печалби. Именно участието на Гибсън носи касов успех и на филма "Еър Америка" (1989), който е първият му успешен опит в приключенската комедия. Към този жанр ще се върне отново след 5 години в "Маверик".
През следващите години играе, както роли на герои в екшъни, така и съвременни драматични характери. Но през 1990 г. се появява на екрана в твърде необичайната за него роля на Хамлет, в екранизацията по Шекспир на Франко Дзефирели.
Тази негова работа обира овациите на критиците и доказва, че Гибсън действително е универсален актьор.

През 1994 година дебютира като режисьор с филмовата драма "Човекът без лице", който няма зрителски успех. Но още вторият му режисьорски опит "Смело сърце" (1995), посветен на борбата на шотландския народ за независимост се превръща в истински триумф. В него Гибсън изиграва блестящо ролята на легендарния шотландски герой Уилям Уолис. Филмът е номиниран за "Оскар" в 10 категории и получава 5 статуетки, в това число като най-добър филм на годината. А самият Гибсън е удостоен с "Оскар"-а за най-добра режисура.
Така внезапно Мел Гибсън се нарежда сред признатите майстори на киното. При това първият, който обявява това на света е самият той: "Винаги съм предполагал, че зная по-добре от другите, как трябва да се прави кино". Но филмът "Смело сърце" действително става явление в американското киноизкуство, възвръщайки многократно вложените огромни средства и усилия. Независимо, че след това Гибсън задълго не се изявява като актьор или режисьор, вероятно и заради операцията на стомаха, която претърпява, журналистите продължават активно да подкрепят легендата за човека, успял толкова бързо да изкачи зведния Олимп. Любопитното е, че любовта към чаровника Мел е споделяна единодушно, както от масовата публика, така и от критиката, което се случва много рядко.
В един брой на сп. "Американска фотография", специално посветен на актьорите, влезли в историята на световното кино, благодарение на личния си чар, Мел Гибсън е посочен като единственият съвременен актьор, достоен да се нареди до такива звезди, като Хъмфри Богарт, Жан Габен, Грета Гарбо, Марлен Дитрих.
В края на 90-те години популярността му продължава да расте благодарение на филми, като "Откуп" (1996), "Теория на конспирацията" (1997) и "Разплата" (1999).
През 2000-ата година се снима в съвършено различни и отново суперуспешни продукции - романтичната комедия "Какво искат жените" и историческата драма "Патриот".
По това време анкета на списание "People" го нарежда сред 50-те най-крисиви хора на света. Хонорарите, които получава за своите роли, нарастват за 20 години от $15 000 (за "Лудия Макс" (1979)), до $25 млн. (за ролята в "Патриот" ).

От 7 юни 1980 год. до днес Мел Гибсън живее със съпругата си Робин Мур. Двамата имат 7 деца. Често Мел обича да се шегува, че се радва на статута на "осмото дете" в семейството. Защото, според него, единственият истински възрастен и отговорен човек в неговия дом е жена му Робин, която е медицинска сестра по профессия. Но макар и по душа да е все такова непораснало дете, той с разума си прекрасно разбира, че е време да търси нови пътища, които да не са обезателно в звездното му амплоа.
През миналата година успоредно с филма "Бяхме войници" той участва и в новия трилър на режисьора М. Найт Шиамалан "Знаци". Но в същото време се изявява и като продуцент и изпълнител на една от ролите във филма "Пеещият детектив". Работи още и по-разработката на проект за мини-сериал за Александър Македонски, и не е изключено сам да се заеме с режисурата на отделните серии.
Отдавна мечтае да осъществи нова екранизация по безсмъртната творба на Рей Бредбъри "451 градуса по Фаренхайт", а защо не и да участва в четвърта серия на "Лудия Макс". "С готовност бих играл в четверти филм за похожденията на Макс, но при условие, че по-напред ми покажат сценария!", заявява той.
В момента Мел Гибсън работи над амбициозен проект като режисьор, който снима в Италия. В него той възнамерява да разкаже за последните дни от живота на Исус Христос. Знаменателно е, че под режисурата му ще имат възможност да се изявят и двама български актьори - Христо Шопов и Христо Живков, които ще се превъплътят съответно в Пилат Понтийски и йоан.

Филми в които участва:

Смъртоносно оръжие - (1987)
Смело сърце - (1995)
Птица върху жица - (1990)
Еър Америка - (1990)
Смъртоносно оръжие 2 - (1989)
Смъртоносно оръжие 3 - (1992)
Бяхме Войници - (2002)
Следите - (2002)
Хотел за милион долара - (2000)
Какво искат жените - (2000)
Лудия Макс - (1979)
Хотел за милион долара - (2000)
Вечно млад - (1992)
Смело сърце - (1995)
Signs - (2002)
РАЗПЛАТА - (1999)
Откуп - (1996)
ПАТРИОТЪТ - (2000)
ТЕОРИЯ НА КОНСПИРАЦИЯТА - (1997)
СМЪРТОНОСНО ОРЪЖИЕ 4 - (1998)
Xамлет - (1990)
_________________
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Посетете сайта на потребителя
Bathory
Легален Алкохолик
Легален Алкохолик


Регистриран на: 15 Май 2005
Мнения: 778
Местожителство: In The Hell!!!

МнениеПуснато на: Съб Авг 06, 2005 12:07 am    Заглавие: Никол Кидман Отговорете с цитат

Никол Кидман

Дата на раждане - 20.06.1967.
Място на раждане - Хонолулу, Хавайските острови, САЩ.

Никол Кидман е родена на 20 юни 1967-а година в Хонолулу, Хавайските острови (САЩ). Тя расте в семейството на биохимик и старша медицинска сестра, заедно с Антония – по-малката си сестра. Съвсем скоро след нейното раждане семейство Кидман се премества най-напред във Вашингтон, а впоследствие - в Австралия. Тогава Никол е само на 4 години. Нейното семейство не познава материалните трудности, живее богато и е сред най-състоятелните в Австралия. Малката Кидман започва да посещава уроци по балет, а по-късно и по пантомима, а 10-годишна е приета в школа за драматично изкуство към театралната академия в Сидни.
На 13 години Никол Кидман е срамежливо момиче, което заради високия си ръст (по онова време е висока 170 см) се чувствало неудобно сред своите връстници. Според нея рижите й коси също са минус, което допълнително я комплексира.
Тя се стеснявала даже да ходи по улицата, а какво остава да излезе на сцената.
И въпреки това на 14-години Никол дебютира в киното.

Когато навършва 17 откриват рак на гърдата на майка й. Никол зарязва временно ангажиментите си, заради курсове по масаж, за да може да й бъде полезна.
След известно време неспокойното момиче решава да види света и прави пътешествие до Европа, за което почти нищо не е известно, освен това, че се установява в Холандия. Дълго време прекарва в Амстердам, след което се завръща в Австралия - вече уверена в себе си жена с фигура на манекенка и пищна огнена грива. Никол започва уверено да изгражда своята кариера на актриса.
18-годишна става звезда в Австралия, участвайки в минисериала "Виетнам", който й донася няколко телевизионни награди. Известността се утвърждава благодарение на още два сериала "Петмилният ручей" и "Бангкок Хилтън".

През 1989 год. Филип Нойс я заснема във филма си "Dead Calm". Това е първият звезден миг за младата актриса, която много скоро се отправя към Холивуд с намерението да го покори.
Кидман проявява истински железен характер. Продуцентите не били привикнали към подобна напористост - Никол прави пробите си самостоятелно: някой неин приятел я снима с любителска камера, след което тя разпраща видеокасетите до продуценти, режисьори и сценаристи. А после лично се обажда по телефона и нахално пита: "Е как е, хареса ли ви?" Така например, сценаристът на бъдещия хит "Призрак" Брюс Джоел, който е буквално поразен от нейната красота, настоява за участието на австралийската актриса във филма. Мнението му не е уважено и за главната роля вземат Деми Мур. Джоел, все пак заснема Кидман в своя режисьорски дебют "Моят живот".
Междувременно актрисата получава признание в професионалната среда за участието си във филма на Гюс Ван Сент "Да умреш за...". Тя изпълнява отлично ролята на домакиня, която е готова на всичко - дори на убийство - заради своето издигане. Критиката недоумява - или Кидман е гениална актриса, или просто много добре пасва на изиграната роля? Кинонаблюдателите от CNN връчват на изгряващата кинозвезда награда с формулировката: "За най-добра игра на актриса, за която никой не би помислил, че може въобще нещо да изиграе".
Следва ролята й в превъзходния, но недооценен филм на Джейн Кемпиън "Портрет на една дама" по одноимения роман на Хенри Джеймс. Той закрепва репутацията на Кидман, като "сериозна" актриса.
Впрочем, Никол Кидман винаги много сериозно се отнася към своята работа. По време на подготовката за филма "Да умреш за..." тя гледа телевизия две седмици без прекъсване. "Това е истинска промивка на мозъка, - казва впоследствие актрисата, - с времето ставаш роб, наркоман и вече нищо не можеш да възприемаш освен проклетия телевизор".

С бъдещия си съпруг Том Круз, Никол Кидман се запознава по време на снимките на филма "Days of Thunder". Продуцентите търсели актриса, която да изглежда добре в кадър и в същото време да не засенчва Круз. Никол се постарава да изпълни изискванията на екрана, но проявява активност в живота и успява да се омъжи за звездата.
Със свойствената й откровенност по-късно споделя пред журналистите: "Преди Том съм имала трима мъже, но нито един от тях даже не бих могла да си представя за мой мъж. Това беше гол секс. Но Том притежава потресаващ магнетизъм. Той е едновремено и романтик, и творец".

И Том, и Никол изглеждат толкова щастливи заедно, че шокът от тяхната раздяла е наистина много голям. Слуховете за какво ли не ги преследват през целия им 10-годишен съвместен живот. Те се отнасят както до ревността им един към друг, така и до безплодието на Круз и евентуалната му хомосексуалност...
За да укрепи брачния си съюз звездната двойка си осиновява две деца - Конър и Изабел. Съвместното им участието в последния филм на гениалния Стенли Кубрик "Широко затворени очи" ("Eyes Wide Shut") ги прави още по-популярни. Определят ги даже за "най-сексуалната двойка в шоу-бизнеса", според допитване на британското списание "Heat". Те изпреварват даже гореща двойка, като Брад Пит и Дженифър Анистън.
И въпреки това, невероятното става факт. В началото на 2001-а година бракът на Тома Круз и Никол Кидман се разпада, пораждайки още повече слухове, отколкото били разпространявани през съвместния им живот.

Кумири на Никол Кидман винаги са били американските киноактьори Джеймс Дийн и Марлон Брандо. Кидман се опитва като тях да бъде до максимум всеотдайна по време на работата си върху ролите. Така например, тя спуква ребро и уврежда коляното си, докато се снима в "Мулен Руж", което й коства ролята във филма на Дейвид Финчър "Паник стая". Спешно я заменят с Джоди Фостър.
След развода с Круз клюката приписва на Никол романи с много холивудски звезди - Джордж Клуни, Ръсел Кроу, Юън Макгрегър, Тоби Магуайър и кой ли не още. Напоследък мълвата е безпощадна. Обвиняват очарователната актриса за разногласията в семейството на Джъд Лоу и Сейди Фрост. Кариерата й обаче е във възход. През тази година ще излезе филмът на Ларс фон Триер “Догвил”, в който изпълнява главната роля. Следват още 4 продукции с нейно участие: “Cold Mountain” (2003), “Stepford Wives”, The (2004), “Alexander the Great” (2004), “Birth” (2004).

ФИЛМОГРАФИЯ

1989 - Dead Calm

1989 - Bangkok Hilton

1990 - Days of Thunder

1991 - "Били Батгейт" (Billy Bathgate)

1992 - "Далече, далече (Far and Away)

1993 - "Моят живот" (My life)

1993 - "Зъл умисъл" (Malice)

1995 - "Батман завинаги" (Batman Forever)

1995 - "Да умреш за..." (To Die For)

1996 - "Портрет на една дама" (The Portrait of a Lady)

1997 - "Миротворецът" (The Peacemaker)

Дни на грохот

Били Батгейт

Далече, далече

Батман завинаги

Портрет на една дама

Приложна магия

Мулен Руж

От Русия с любов

Часовете

Студена планина

Догвил

Скрити белези

Степфордски съпруги

Прераждане

Преводачката
_________________
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Посетете сайта на потребителя
Hard_life®
Тя идва и води Ада след себе си!


Регистриран на: 19 Мар 2005
Мнения: 5166
Местожителство: Over the hills and far away...

МнениеПуснато на: Съб Авг 06, 2005 1:15 am    Заглавие: Шон Конъри Отговорете с цитат

ШОН КОНЪРИ

Дата на раждане - 25.08.1930.
Място на раждане - Единбург, Шотландия.

Истинското име на прочутия шотландец Шон Конъри е Томас. Той е роден на 25 август 1930 г. в Единбург в семейството на шофьор и домакиня. Пробва много професии преди да стане актьор. Дебютира на провинциалната театрална сцена през 1951 г., а на екрана - през 1956-а във филма "Обратен път няма" (No Road Back). Но едва с появявата на първия филм от серията за Джеймс Бонд, в който се превъплъщава в "секретния агент 007 на служба на Нейно Величество", Шон Конъри става прочут.

Рискът, който поемат продуцентите, доверявайки се на слабо известен актьор, се компенсира от неговите безспорни достойнства: мекота и хармоничност на движенията, мъжественост на изражението, съчетана с известна галантност, шотландски акцент, но в същото време запазващ "британското звучене".
Конъри става един от най-популярните актьори на 60-те години, участвайки от 1962-а до 1971-а в шест продукции за агент 007. Техните заглавия са: "Доктор Но" (Dr. No, 1962); "От Русия с любов" (From Russia With Love, 1963); "Голдфингър" (Goldfinger, 1964); "Кълбовидна мълния" (Thunderball, 1965); "Живееш само два пъти" (You Only Live Twice, 1967); "Диамантите са вечни" (Diamonds Are Forever, 1971). Накрая се отказва с досада да изпълнява повече ролята, на която дължи толкова много.

Впоследствие Шон Конъри блестящо доказва, че притежава истински талант и широка актьорска палитра, снимайки се с успех във филми на знаменити режисьори, като Алфред Хичкок, Сидни Лъмет, Джон Бурман, Джон Хюстън и др.
С времето той съществено променя своя екранен "имидж". С възрастта започва да се превъплъщава много убедително в персонажи, носещи в себе си както известна умора от живота, така и придобита с времето мъдрост.
За пример може да посочим "Името на розата" (The Name Of The Rose, 1986), "Индиана Джоунс и последният кръстоносен поход" (Indiana Jones And The Last Crusade, 1989).

В този си облик Конъри отново се среща със стария си персонаж Бонд в новата версия на филма "Thenderball", излязъл под многозначителното за самия него заглавие "Никога не казвай никога" (Never Say Never Again, 1983). "Новият" Конъри получава не по-малко признание от предишния, за което свидетелства най-вече наградата "Оскар" за поддържащата роля в "Недосегаемите" (The Untouchables, 1987) на реж. Брайън де Палма.

Следват още силни изпълнения в: "Руската къща" (1990), "Първият рицар" (1994), "Справедлива кауза" (1995), "Скалата" (1998), "Да откриеш Форестър" (2000) и др.
Шон Конъри се развежда през 1973-а с първата си съпруга след 11-годишен съвместен живот. От нея има син Джейсън Конъри, който също е актьор. Със сегашната си спътница в живота Мишел Рокебрюн се оженва през 1975 г.
Конъри е известен и със страстната си отдаденост на шотландската кауза. На дясната си ръка има татуиран надпис "Шотландия завинаги". През тази година той дори заяви, че няма да се завърне у дома, докато родната му Шотландия не стане независима. Постоянният му адрес, когато не участва във филми, е в Марбела, Испания.


Филмография
_________________

"И искам щедро, волно да отдавам, това що в мен гори, трепти и пее. Че мойта младост, огнено пламтяща, и моята душа на чучулига, и моето сърце животрептящо - като вихрушка над света ме вдигат."
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение
Rookie
Затвърден форумджия
Затвърден форумджия


Регистриран на: 25 Май 2004
Мнения: 391
Местожителство: в картонена кутия

МнениеПуснато на: Пет Авг 19, 2005 10:09 pm    Заглавие: Отговорете с цитат

/off Моля да бъда извинен, че се обаждам така, но не трябваше ли в началото да се каже нещо за 1928г. и булевард дьо Капюси?
_________________
Да, аз съм аз. Признавам го без страх.
По Вас за мене не съдете вие.
Не злобата Ви мнимия ми грях
пред този свят на показ ще разкрие!

За злобния светът е зъл и злобен.
И Вижда той във всекиго подобен.
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Посетете сайта на потребителя
Galadriel®
Другото Име На Тази Жена Е "Изкушение"


Регистриран на: 30 Авг 2004
Мнения: 1199
Местожителство: Лотлориен

МнениеПуснато на: Пет Авг 19, 2005 11:18 pm    Заглавие: Отговорете с цитат

Джулия Робъртс
Julia Roberts





Дата на раждане - 28.10.1967.
Място на раждане - Смирна, щата Джорджия, САЩ.

Джулия Робъртс, чието истинско име е Джули Фиона Робъртс, е родена на 28-и октомври 1967 г. в Смирна, щата Джорджия. Родителите й Бети и Уолтър Робъртс се развеждат, когато е едва четири годишна. Пет години по-късно баща й умира от рак. Веднага след дипломирането си Джулия отива при сестра си в Ню Йорк и става модел. Брат й Ерик е вече реализиран актьор и Джулия изиграва малка роля в "Blood Red" (1998), в който участва и той. Първата й по-голяма роля идва през същата година в "Satisfaction", с участието на Джъстин Бейтмън и Лиъм Нийсън. По същото време тя играе като една от трите провинциални момичета в "Mystic Pizza". За изпълнението й на млада булка в драмата "Steel Magnolias" (1989), в който й партнират Сали Фийлд, Доли Партън, Дарил Хана, Шърли Маклейн и Дилън Макдермът, Джулия печели "Златен глобус" и "Оскар" за най-добра поддържаща актриса.
Година по-късно вече е звезда, след превъплъщението си в холивудска булевардна проститутка, която се влюбва в богат клиент (Ричард Гиър), в супер хита "Хубава жена" (Pretty Woman, 1990).

През първата половина на 90-те Джулия се прочува повече с любовните си истории. Тя напуска Кийфър Съдърланд буквално пред олтара, за да продължи с Джейсън Патрик, с когото също се разделя. Омъжва се за кънтри певеца Лайл Ловет през 1993 г., след бурен романс, започнал по време на снимките за "Играчът" (The Player, 1992) на Робърт Олтман. След относителния успех на съдебния трилър "Версия "Пеликан" (1993) и "Прет-а-порте" Джулия навлиза в "драматичния" си период с участие във филми, като "Мери Райли" и "Майкъл Колинс" (1996). Но не след дълго се връща към любимите на масовата публика романтични комедии с "I Love Trouble" (1994) и "Something to Talk About" (1995) и "Сватбата на моя приятел" (1997). След сравнително скромния успех на "Конспиративна теория" (1997) с Мел Гибсън и на "Stepmom" със Сюзън Сарандън и Ед Харис, Джулия отново атакува комедийните роли. Следващите й два филма "Нотинг Хил" и "Булката-беглец" носят големи печалби. Но Джулия Робъртс дава най-доброто си изпълнение в съдебната драма "Ерин Брокович" (2000), за което заслужено е отличена с "Оскар" за главна роля. Хонорарът й от $ 20 милиона за този филм я прави най-високо платената актриса за всички времена.

През 2001 г. Робъртс се снима в романтично-криминалната лудория "Мексиканецът" заедно с Брат Пит, комедията "America_s Sweethearts" с Джон Кюсак, Катрин Зита Джоунс и Били Кристъл и в "Бандата на Оушън", режисиран пак от Содърбърг и с участието на Брат Пит, Джордж Клуни и Мат Деймън.
След брака си с Лайл Ловет, прекратен през 1995 г., Джулия започва да се среща с актьорите Даниел Дей Луис и Матю Пери.
През 1997 г. Робъртс има връзка с актьора Бенджамин Брат. Двамата се разделят през пролетта на 2001 г.

Сегашният й съпруг е операторът Даниел Модър, за когото се омъжва на 4 юли 2002 г.
През времето, в което не се снима във филми, знаменитата актриса живее или в ранчото си в Таос, Ню Мексико или в апартамента си в Ню Йорк.

Един от последните филми с нейно участие е "Усмивката на Мона Лиза" на реж. Майк Нюъл. Все още незавършени са две обещаващи ленти, в които играе главни роли: продължението на "Бандата на Оушън" със заглавие "Ocean's Twelve" и "Closer" на знаменития режисьор Майк Никълс.

Филмография:
Стоманени магнолии
Хубава жена
Линия на смъртта
Версия пеликан
Обичам неприятностите
Тема за разговор
МЕРИ РАЙЛИ
Майкъл Колинс
ТЕОРИЯ НА КОНСПИРАЦИЯТАСватбата на най-добрия ми приятел
ВТОРАТА МАЙКА
Нотинг Хил
Булката беглец
ЕРИН БРОКОВИЧ
БАНДАТА НА ОУШЪН
ЛЮБИМЦИТЕ НА АМЕРИКА
Мексиканеца
Фронтално
Усмивката на Мона ЛизаБандата на Оушън 2
Отблизо

Източник: kino.dir.bg

_________________
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Посетете сайта на потребителя
sisiFF®
Жестоко е сред бурени да бъдеш цвете. .


Регистриран на: 11 Яну 2005
Мнения: 4233
Местожителство: В моя собствен свят . . .

МнениеПуснато на: Съб Авг 20, 2005 1:23 pm    Заглавие: Петър Попйорданов Отговорете с цитат

Петър Попйорданов

Дата на раждане - 11.06.1964.
Място на раждане - София, България.

Петър Попйорданов или Чочо е сред най-успешните български актьори. Име в театъра и в киното. Носител на множество отличия. Получил признанието и на публика и на критика.

Роден е на 11.06.1964 г. в София. През 1989г. завършва актьорско майсторство във ВИТИЗ “Кръстьо Сарафов” в класа на Крикор Азарян и Тодор Колев. Една година е учил в Чехия. Работи в театър “София”, в Малък градски театър “Зад канала”, а от 1994г. и в Народния театър. Най-известните му театрални роли са в постановките: “Сън в лятна нощ”, “В полите на Витоша”, “Бурята”, “Човекът, който прави дъжд”, “Кимоно”, “Декамерон”, “Призраци в Неапол”, ”Хелда Габлер”.

Кино кариерата му се свързва с режисьори като Иван Андонов, Рангел Вълчанов, Петър Попзлатев, Красимир Крумов, Людмил Тодоров, Евгений Михайлов, Християн Нончев, Николай Волев, Станимир Трифонов. Филмите “Спомени за големите чувства”, “Цветовете на изгрева”(1987), “Вчера” (1988), “А сега накъде”(1988), “Адио Рио”(1989), “Аз, гафинята” (1989), “Без драскотина”(1989), “Мълчанието” (1991), “Вампири, таласъми” (1992), , “Приятелите на Емилия” (1996), “Испанска муха”(1998), “След края на света”(1998), “Дунав мост”(1999), “Сомбреро блус”(1999), “Ярост” са все заглавия от репертоара на Чочо Попйорданов. Перфектната му работа и талант не остават незабелязани и биват добре оценени.

Номинации и награди:
- Награда на САБ за “Преподобния Шенън” /”Нощта на игуаната”/
- Награда за актьор №1 за 1994/1995г. по случай 100-годишнината на киното
- Награда ”Златен Баяр” в Белгия за най-добра мъжка роля във филма “Граница”
- Номинация за АСКЕЕР за Тесман /”Хелда Габлер”/ 1996г.
- Отличието за мъжка роля в “Сън в лятна нощ” през 1996г. по време на Театрални празници – Благоевград
- Получава АСКЕЕР за Джим Къри в “Човекът, който прави дъжд” 1997г.

Отличия за мъжка роля Чочо получава за играта си във филмите “Екзитус” (1989), “Бързо, акуратно, окончателно”(1990), “Любовното лято на един льохман(1990)”, “Кладенецът”(1991), “Тишина”(1991), “Нещо във въздуха”(1993), “Сезонът на канарчетата”(1993), “Граница”(1994), “Козият рог”(1994). На участието си в телевизионното шоу “Клуб НЛО”, Чочо не гледа като на случайна работа. Да работи с Велко Кънев за него е сбъдната детска мечта.

На прага на 40-те Чочо Попйорданов е на мнение, че има право да избира какво да играе. Това е принцип, от който никой не може да го отклони и не вижда нищо лошо в него. Обича Ал Пачино, Робърт де Ниро и Марлон Брандо, защото са го научили да не харесва каквото и да е. Относно театъра самият Чочо твърди за себе си, че има нужда от пауза. Независимо от това, в къщи със съпругата си Йоана Буковска говорят само за изкуство, като взаимно оценяват постиженията си. Чочо мисли, че има достатъчно опит и би му било интересно да с занимава с продуцентство. Предстоят му снимки в голяма френска продукция, където ще играе ролята на Енвер Ходжа – голям диктатор на Балканите. Очаква в близко бъдеще участие в сериала на Станимир Трифонов “Съединението”.

Извън традициите мечтае да прави предаване, обикаляйки по света с раница на гърба, като показва на хората места, на които могат да се чувстват добре. А от емблемата “секссимвол” Чочо безрезултатно се опитва да се освободи, аргументирайки се с вече “преклонната” си възраст.


_________________
I love you always forever...
Near and far close and together...
Everywhere I will be with you...
Everything I will do for you...
You've got the most wonderful blue eyes I've ever seen...
You've got me almost melting away...
As we lay there under a blue sky with pure white stars...
Exotic sweetness a magical time...
Say say it again...
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Изпрати мейла Посетете сайта на потребителя
sisiFF®
Жестоко е сред бурени да бъдеш цвете. .


Регистриран на: 11 Яну 2005
Мнения: 4233
Местожителство: В моя собствен свят . . .

МнениеПуснато на: Съб Авг 20, 2005 1:36 pm    Заглавие: Асен Блатечки Отговорете с цитат

Асен Блатечки

За Асен
Асен Блатечки е роден на 22 март 1971 година в София. Това е денят на пролетното равноденствие, на най-големия празник на Индия и на Бялото братство. Днешната българска звезда завършва испанската паралелка на столичната 8-ма гимназия. Седи на един чин с Наско от "Б.Т.Р.". "Не знам обаче и една дума испански - признава Блатечки. - Говоря само английски." В името на биографичната точност трябва да се отбележи, че Асен е изключително диво дете, а после и тийнейджър. Благодарение на младите си родители той се научава да се оправя сам с почти всичко в ежедневието си. "Мисля, че са постъпили правилно с възпитанието ми - един мъж трябва да смогва сам да се справя с живота", обобщава Асен, боботейки с плътния си глас досущ като Ръсел Кроу.


Oбразование:

1992 - 1996 НАТФИЗ "Кр. Сарафов"
Актьорско майсторство за драматичен театър,
Учил в класа на проф. Ст. Данаилов;
асистенти: И. Добрев и И. Христов

Умения:

Шампион на България на Федерацията по традиционно карате за 1989, 1990, 1991, 1992 г.

Филмография
"Деца от восък" 2006 EICHLER
"Леден сън" 2006 АКВАРЕЛА
Снимки
"Цитаделата" 2005 ПАРАДАКИС
Снимки
"Механикът" 2005 ЮРИ
"Икона" 2005
"Вредител" 2005
"Магма" 2005 HOLLOWAY
"Извънземен апокалипсис" 2005
"Морска сол" 2005 ЕМО
Снимки
"Boa vs. Python" 2004 РАМОН
"Спартак" 2004 ПОЛИМУС
"Unstoppable" 2004 SNIPER
"Птицата" 2004 БАЩАТА
"Едно дете повече" 2004 ЯВОР
"Отвъд чертата" 2004 ДИКО
"Мила от Марс" 2004 АСЕН
"В ада" 2003 ЗАРИК
"Въздушен удар" 2002 ЧИКАГО
"Ярост" 2002 БЕН ДЖОНСЪН
"Projection" 2002 ПИСАТЕЛЯТ
"Дело по съвест" 2001
"Каталий" 2001 KAMBODIAN
"Печалбата" 2001 АСЕН
"Остатъци" 2000 ВЕЛВЕД
"След края на света" 2000 БОКСЬОР
"Американски тюлени" 1999
"Reel Mix" 1996
Професионалисти" 1995
"Момчета до стената" 1994
"Мъртва зона" 1993

Театрални роли
2005 "Омайна нощ" от Жозиан Баласко ЖАК
2004 "Да убиеш премиер" от Емил Андреев САНДО
2004 "Януари" от Йордан Радичков СУСО
2003 "Тартюф" от Молиер ТАРТЮФ
2002 "Ричард III" от Уилям Шекспир БЪКИНГАМ
2002 "Пинокио" от Карло Голдони
2001 "Yesterday" от Ст. Мавродиев ТОНИ
2001 "Кървава сватба" от П. Г. Лорка ЛЕОНАРДО
2001 "$910" от Емил Бонев КАМЕН
2001 "Донеси ми главата на принца" от Р. Зелазни
2000 "Двойно дъно" от Г. Стефановски ЯКОВ
2000 "Животът е сън" от Калдерон Де Ла Барка СЕГИЗМУНДО
2000 "Пиеса Nо 27" от Алексей Слаповски МЪЖЪТ
1999 "Любовта към трите портокала" от Карло Гоци ПРИНЦ ТАРТАЛЯ
1999 "Побъркани от любов" от Сам Шепард ЕДИ
1999 "Трамвай Желание" от Тенеси Уилямс СТЕНЛИ КОВАЛСКИ
1999 "Аз, Фортинбрас" от Й. Гловацки ХАМЛЕТ
1998 "Дългият път на деня към нощта" от О'Нийл ДЖИМИ
1998 "Морска сол" от Емил Бонев ЕМО
1998 "Любовникът" от Харолд Пинтър РИЧАРД-МАКС
1998 "Френският квартал" от Тенеси Уилямс ТАЙ МАККУУЛ
1997 "Дърво за огрев" от Николай Хайтов СТОЙЧО
1997 "Майсторът и Маргарита" от M. Булгаков ИВАН БЕЗДОМНИ
1997 "Как да убием бабето" от Д. Стоянов ДЖО
1996 "Небесен отряд" от Дж. Лебович ЗЕЛЕНИЯТ
1996 "Опера за три гроша" от Б. Брехт ДЖЕЙКЪБ
1996 "На четири уши" от Питър Шафър БОБ
1996 "Сватбата на Фигаро" от П. Бомарше ГРАФ АЛМАВИВА
1995 "Натрапницата" от М. Метерлинг БАЩА
1994 "Лазарица" от Йордан Радичков ЛАЗАР
1993 "Побъркани от любов" от Карло Голдони ФУЛДЖЕНЦИО
1993 "Мяра за мяра" от Уилям Шекспир ПОМПЕЙ


_________________
I love you always forever...
Near and far close and together...
Everywhere I will be with you...
Everything I will do for you...
You've got the most wonderful blue eyes I've ever seen...
You've got me almost melting away...
As we lay there under a blue sky with pure white stars...
Exotic sweetness a magical time...
Say say it again...
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Изпрати мейла Посетете сайта на потребителя
sisiFF®
Жестоко е сред бурени да бъдеш цвете. .


Регистриран на: 11 Яну 2005
Мнения: 4233
Местожителство: В моя собствен свят . . .

МнениеПуснато на: Пон Авг 22, 2005 6:38 pm    Заглавие: Отговорете с цитат


Lindsay Morgan Lohan (1986 - )

На 02 Юли 1986, в New York, NY Lindsay Lohan се ражда в семейството на Dina (бивша водеща в Radio City "Rockette" и Wall Street анализатор, която сега ръководи кариерата на дъщеря си) и Michael Lohan (дългогодишен Wall Street брокер, който е развил, а после и продал семейния мулти-милионен макаронен бизнес за да осигури средства за развиването на голямо студио и независими Холивудски продукции). Останалите членове на семейството (Michael, Aliana и Dakota) са се появили в следващите няколко години.

Lindsay започва като модел (тя бе първото червенокосо дете някога подписвало с престижната Ford Modeling Agency) и играе роли на крехката възраст от 3 години. Хората в бизнеса бързо разпознават нейния талант и тя била наета да се снима в повече от 60 реклами; включително места за Pizza Hut, Wendy's and Jell-O (с Bill Cosby). Доходната роля скоро дошла в телевизионния сериал Another World като третата актриса (края на 1996 и началото на 1997) която играе Alexandra "Alli" Fowler.

През това време, USA Today казва че Lindsay също така ще стане едно от няколкото деца от New York които ще се появят в пародията "Halloween" на David Letterman, облечени като боклук (!).

До преди 05 Януари 1997 тя не е знаела че ще участва в голяма Холивудска продукция. Директора на The Parent Trap, (Капан За Родители), Nancy Meyers се свързва с Lindsay същия ден и и съобщава че има роля — или роли — на близначки за нея. Както Вие без съмнение сте видели (особенно след като сте тук), Lindsay доказва че е актриса с огромен талант, тя умело пресъздава два различни персонажа в един единствен филм.

Таланта на Lindsay е официчлно признат с връчената и награда на "Young Artist Award" за главна роля (която тя разделя с Stepmom's Jena Malone), и нoминирана за "YoungStar Award" и "Blockbuster Entertainment Award".

В далечната 1999, Lindsay участва в още един филм Life-Size — първоначално продукция на Wonderful World of Disney но по-късно преиздаден от "Home Video" - позволява на Lindsay да си партнира с Tyra Banks..

През 2000, Lindsay спечели ролята на "Rose" в Bette Midler's television sitcom, Bette. След снимките на пилотния епизод продуцентите на шоуто решили, че ще бъде по-лесно за екипа — по-голямата част, от които живеели в Los Angeles — ако фима се премести в California. Lindsay сe се отлазала от ролята и останала в New York, и тогава местната актриса на Los Angeles Marina Malota имала повод да вземе ролята на тийнейджърската дъщеря на Midler. Сериите пропаднали няколко месеца по-късно, дължащо се на пропадналия рейтинг и напрежението между звездите на шоуто (каква ирония, Midler трябвало да лети през страната от нейния дом в New York за да снима нейно собствено шоу).

През Юни 2001, Lindsay приключва ролята си на "Lexy Gold" в Get a Clue, оригинален филм на "Disney Channel" предназначен за излъчване през Януари 2002 — по-късно преработен за телевизионен сериал през Юни 2002.

На 31 Юли 2002 "Walt Disney Pictures" обявяват, че Lindsay е приела да изиграе ролята на "Anna Coleman" в новата версия на Freaky Friday (Шантав Петък). За преработването на този филм от фонда на "Disney" се ангажират Lindsay Lohan и Jamie Lee Curtis (A Fish Called Wanda / Риба наречена Уанда) като екип от майка и дъщеря, които се събуждат една сутрин всяка в тялото на другата. Lohan — която вече е доказала че може да замени Hayley Mills — взема роля с която помага на младата Jodie Foster да стане звезда.

През септември, 2002, Lindsay осъществява мечтата на живота си да стане певица, когато едно от най-големите имена в музиката Emilio Estefan, Jr., взима Lindsay под неговото професионално крило. Estefan Enterprises предлага сделка за 5 албума и обещава агресивнa кампания за "продажба" на нейния поп стил "с rock edge" на главната обложка на албума.

През 2003, Lindsay приема главната роля във филма на "Disney" - Confessions of a Teenage Drama Queen (оригинално сценария е написан за Hilary Duff, но тя пропуска тази роля защото програмата и е запълнена с ангажименти в други филми). Филма е заснет в Toronto, Ontario, Canada, и в New York City. Официалната премиера на филма беше на 20 Февруари 2004.

По-късно през 2003, изоставяйки "Disney" (за сега), Lindsay отскача в "Paramount Studios" за работа отново с режисьора на Freaky Friday Mark S. Waters за филма Mean Girls. Премиерата на филма беше на 29 Април 2004. Междувременно, тя е договорила роля във филма Dramarama за Warner Bros.

Lindsay Lohan празнува рождения си ден с бъдещия US Supreme Court Justice Thurgood Marshall, бъдещия защитник на цивилните права Medgar Evers, бъдещия крал на Норвегия Olav V, предишната първа дама на Philippine - Imelda ("аз имам повече обувки от теб") Marcos, New Hampshire Congressman John Sununu, WWF бореца Bret "The Hitman" Hart, пенсионирания пилот от NASCAR Richard "The King of Stock Car Racing" Petty, и бъдещия учредител на Wendy's Restaurant Dave Thomas (действително!). Приятели актьори родени на 02 юли включително Yancy Butler (Witchblade), James McNichol (General Hospital, брат на актрисата Kristy McNichol), Jerry Hall (Batman, бившата жена на Mick Jagger), Ron Silver (Billionaire Boys' Club), Brock Peters (Star Trek), Ken Curtis (Gunsmoke), and Polly Holliday (Flo на телевизията, "Marva Kulp, Sr." в The Parent Trap).



Подробности:

Lindsay също е и работила като модел за "Abercrombie & Fitch Kids" (A&F Kids) и "Calvin Klein Kids".

Нейната фамилия се произнася "low-han" но, когато се произнася бързо звучи "lowen".

Lindsay е отрасналав Long Island, NY, където нейните родители притежават уютен дом на спокойно място. Тя не иска да се мести в California, но както и да е, учи в гимназия.

Рожденния и ден е 02 Юли, а не 11 Октомври. Този рожден ден си поделя с Annie James и Hallie Parker, които са персонажи на Lindsay в The Parent Trap.

Lindsay спечелила ролята на близначките след шест месечен кастинг на филмовото студио. По-късно последвали ролите в Life-Size и Get a Clue които били предложени от "Disney" като част от договор подписан за три филма след като The Parent Trap бил заснет.

Веднага след The Parent Trap, Disney предлагат на Lindsay главна женска роля в Inspector Gadget но едва завършила 7 месечна работа по The Parent Trap, тя отказава. Вместо това ролята била приета от Michelle Trachtenberg. Скоро започнала мълва, че Trachtenberg "дала" ролята в Trap на Lohan, която пък "дала" Gadget project на Trachtenberg. Мълвата не е истина. (От друга страна знаехте ли, че рожденния ден на Michelle е на 11ти октомври??! Колко ли фатално е това?")

Следва самоусъвършенстване на уменята и, Lindsay е избрана за Freaky Friday.

Комедията с "разменените тела" чиято премиера беше на 06 Август 2003, веднага зае топ място в "Тhe box office" класацията, и много бързо натрупала печалба от около 100 милиона долара. Певческия дебют на Lindsay, Ultimate, подпомага изкачването на саундтрака към филма в Billboard Magazine's Top 20 за по-малко от три седмици.

Ultimate е написана за Friday от текстописците Jeff Coplan и Robert Ellis Orrall.




Лична информация за Lindsay



Цвят на очите:
Зелен (да, наистина!)

Коса:
Кестеняво червена

Ръст:
5'4" (През Март, 2001)

Любим цвят:
Розов

Храни:
Китайска
Италианска (пица, спагети,пиле пармезан)
Множество не здравословни храни!
Чипс
Пуканки
Pretzels
Сода (Pepsi)
Зърнени храни
Десерти
Шоколадов мус
Сладоледена торта
Сладолед
(Имам много любими, но всяка храна е добра за мен!)

Хобита:
Плуване
Баскетбол
Пазаруване
Пеене
Четене
Писане
Гимнастика
Колекциониране на шапки от кукли
Пързаляне с ролери

Магазини (ОБИЧАМ да пазарувам!):
Abercrombie
Търговски центрове (обичам търговските центрове)
Mагазините за маратонки (Харесвам Puma и Nike)
Prada (чанти)
Много още (прекалено много за изброяване)

Любими изучавани предмети:
Математика и естествени науки

Любими Спортове:
Баскетбол
Футбол
Танци
Актьорска игра (тя е спорт за мен)
Пеене

Любими животни:
Кучета

Любими филми (Аз имам тоооооолкова много любими, но ето само няколко):
Pretty Woman
Ferris Bueller's Day Off
The Little Mermaid
All I Wanna Do
Bring it On
Heartbreakers (обожавам го)

Любими телевизионни сериали (Също много):
Friends
Gilmore Girls
Ally McBeal
7th Heaven
Boy Meets World
Jack and Jill
Dawson's Creek

Любими актьори/актриси:
Julia Roberts
Jack Nicholson
Sandra Bullock
Tom Hanks
Freddie Prinze, Jr.
Sarah Michelle Gellar
Jennifer Aniston
Brad Pitt
(И много още!)

Любими изпълнители:
Jennifer Lopez
Christina Aguilera
Destiny's Child
Faith Hill
Lil Bow-wow
Sisqo
Lil' Kim
Whitney Houston
Celine Dion
Billy Joel
Rod Stewart
(обичам R&B и hip-hop — още много любими изпълнители!!)

Важни интервюта:
Rosie O'Donnell
Tonight Show with Jay Leno
Kathie Lee, E! Entertainment
Entertainment Asylum
Howie Mandel
Good Morning America

_________________
I love you always forever...
Near and far close and together...
Everywhere I will be with you...
Everything I will do for you...
You've got the most wonderful blue eyes I've ever seen...
You've got me almost melting away...
As we lay there under a blue sky with pure white stars...
Exotic sweetness a magical time...
Say say it again...
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Изпрати мейла Посетете сайта на потребителя
cracking
Зелен
Зелен


Регистриран на: 14 Яну 2005
Мнения: 92
Местожителство: Dobrich

МнениеПуснато на: Вто Авг 23, 2005 12:09 am    Заглавие: Отговорете с цитат



Дейвид Духовни
David Duchovny

Дата на раждане - 07.08.1960.
Място на раждане - Ню Йорк, САЩ.

Дейвид Духовни - любимецът на всички параноици и почитатели на конспиративните теории, навършва 44 години. Разбира се популярността дойде от ролята на агент Мълдър в красивия и странен сериал Досиетата Х. Преди това дейвид се нимаше в слабо популярни еротични сериали за кабелната телевизия (у нас сме го гледали в Дневниците на Червенита обувка). Още преди това се снимаше в реклами за списания, съвсем гол, с чаша чай, поставена на стратегическо място. В един скорошните си филми, Фронтално на Стивън Содърбърг на Стивън Содърбърг, играе холивудски шеф, който умира с усмивка на уста на кушетката за масаж. А на снимачната площадка на последния, Кони и Карла, развеселил актрисата в главната роля като скрил в чантата й незабелязано, направена лично с полароид снимка на задника си...

Духовни е роден в Ню Йорк. Тихото и трудолюбиво дете се учи добре и след завършване на гимназия започва да учи в английска литература в Принстън, а дипломата си получава от не по-малко престижния университет Йейл. Успоредно със ученето в Йейл започва да посещава актьорски курсове в Ню Йорк и започват и първите му театрални изяви на сни в оф-Бродуей. Докато през 1987 се отказва да продължи работата по докторската си дисертация и се отдава изцяло на актьорския занаят.

Първата му работа в киното е малка роля в Работещо момиче (ако си спомняте тази комедия с Харисън Форд, Сигорни Уивър и Мелани Грифит. По-късно се включва за няколко епизода в Туийн Пикс -- там ролята също не е много голяма, но пък му е трудно забравима -- той беше агента на ФБР, който се обличаше само с женски дрехи. Следват още роли без особено значение във филми, не оставили трайни впечатления (с изключение на "Чаплин").

Тихото и трудолюбиво дете се учи добре и след завършване на гимназия започва да учи в английска литература в Принстън, а дипломата си получава от не по-малко престижния университет Йейл. Успоредно със ученето в Йейл започва да посещава актьорски курсове в Ню Йорк и започват и първите му театрални изяви на сни в оф-Бродуей. Докато през 1987 се отказва да продължи работата по докторската си дисертация и се отдава изцяло на актьорския занаят.


По-късно се включва за няколко епизода в Туийн Пикс -- там ролята също не е много голяма, но пък му е трудно забравима -- той беше агента на ФБР, който се обличаше само с женски дрехи. Следват още роли без особено значение във филми, не оставили трайни впечатления (с изключение на "Чаплин").

Репутацията му на чувствителен секс символ идва с ролята на Джейк в сериала на Шоутайм ”Дневниците на Червената обувка”. Но разбира се, окончателно в светлината на холивудските прожектори го постави ролята му на ФБР-агента Фокс Мълдър в Досиетата Х.
Но разбира се, окончателно в светлината на холивудските прожектори го постави ролята му на ФБР-агента Фокс Мълдър в Досиетата Х.
През 1997, Духовни разочарова дълбоко многобройните си почитателка, като се ожени за Теа Леони, звездата на комедийния сериал The Naked Truth, а по-късно Джурасик парк и Лоши момчетаа по-късно Джурасик парк и Лоши момчета. Първата им дъщеря, Мадлин Уест Духовни, се роди две години след сватбата.

1997, Духовни разочарова дълбоко многобройните си почитателка, като се ожени за Теа Леони, звездата на комедийния сериал The Naked Truth, а по-късно Джурасик парк и Лоши момчетаа по-късно Джурасик парк и Лоши момчета. Първата им дъщеря, Мадлин Уест Духовни, се роди две години след сватбата.

Духовни се отказа от Досиетата Х през 2000-натат година, и оттогава сме имали възможността да го гледаме в Върни се при мен (романтична комедия с Мини Драйвър), Еволюция (фантастична комедия с Джулиан Мур) и през (фантастична комедия с Джулиан Мур) и през 2002 Фронтално (нискобюджетен експеримент на Содърбърг, но пък с Джулия Робъртс)(нискобюджетен експеримент на Содърбърг, но пък с Джулия Робъртс). Предстои да го видим в криминалната комедия Кони и Карла (с Ния Вардалос и Тони Колет) и в драмата House Of D. Говори се, че през 2006 ще се върне там, където винаги е бил най-на мястото си -- в Досиетата Х 2. Стискаме палци.

2000-натат година, и оттогава сме имали възможността да го гледаме в Върни се при мен (романтична комедия с Мини Драйвър), Еволюция (фантастична комедия с Джулиан Мур) и през (фантастична комедия с Джулиан Мур) и през 2002 Фронтално (нискобюджетен експеримент на Содърбърг, но пък с Джулия Робъртс)(нискобюджетен експеримент на Содърбърг, но пък с Джулия Робъртс). Предстои да го видим в криминалната комедия Кони и Карла (с Ния Вардалос и Тони Колет) и в драмата House Of D. Говори се, че през 2006 ще се върне там, където винаги е бил най-на мястото си -- в Досиетата Х 2. Стискаме палци.

[/img]
Върнете се в началото
Вижте профила на потребителя Изпратете лично съобщение Посетете сайта на потребителя
Покажи мнения от преди:   
Създайте нова тема   Напишете отговор    ~ Ф Е Н ~ Форуми -> Видео ~> Дискусии Часовете са според зоната GMT + 3 Часа
Иди на страница Предишна  1, 2, 3, 4, 5, 6  Следваща
Страница 3 от 6

 
Идете на:  
Не Можете да пускате нови теми
Не Можете да отговаряте на темите
Не Можете да променяте съобщенията си
Не Можете да изтривате съобщенията си
Не Можете да гласувате в анкети


Powered by phpBB 2.0.8w/f © 2001, 2002 phpBB Group
Translation by: Boby Dimitrov
willed-writer
willed-writer
willed-writer
willed-writer
interoffice
interoffice
interoffice
interoffice